在希腊神话中，泰坦之神普罗米修斯从奥林匹斯山偷了火给他创造的人类。众神之王宙斯对此并不满意。他判处普罗米修斯每天都要被一只老鹰吃掉再生的肝脏。对于人类，宙斯设计了一种不同的惩罚。他创造了潘多拉，给了她一个罐子，警告她不要打开。当她的好奇心战胜了她，潘多拉打开了顶部，所有的邪恶都被释放到这个世界上。唯一的希望仍然被困在盖子下面。
旧金山芭蕾舞团的新作品重新演绎了现代加州的神话。《凡人》于1月26日限量首映，在风格和音效上都是独一无二的。潘多拉的故事是科技进步的寓言，芭蕾舞团的艺术总监塔玛拉·罗霍解释道。她委托创作这幅作品时考虑到了人工智能(ai)。罗霍表示:“当我们谈论在开发这些新技术时应该问自己的道德问题时，这是一个完美的故事。”人工智能是人类释放出来的破坏性力量，还是为人类提供神一般力量的赋权工具，还是两者兼而有之?
2022年，当罗霍从英国国家芭蕾舞团来到旧金山时，她的目标是讲述与旧金山湾区和加州有关的故事。没有什么比人工智能更重要了。歌剧院的西面是海耶斯谷(Hayes Valley)，这是一个小社区，因所有移居到那里的人工智能技术人员而被昵称为“大脑谷”。
结果是一个充满未来主义色彩的古老故事。芭蕾舞传统主义者一开始可能会大吃一惊。剧院外的指示牌警告观众，演出期间将使用干冰和频闪灯。舞者们穿着黑色紧身皮革服装。幕布拉开，舞台上充满了迷雾、红光和阴影。一个电子的嗡嗡声从管弦乐队的坑里发出。在整个制作过程中，音乐家们与英国制作人兼DJ Sam Shepherd(也被称为Floating Points)创作的电子配乐一起演奏。
这部作品不仅仅暗示了人工智能给人类带来的进步和危险。人工智能被用来帮助演出。舞者身后的几个大屏幕上显示着抽象的图像——噼啪作响的蓝色火花、红色的太阳、用天上的粉彩描绘的尘世风景——这些为表演奠定了基调。位于巴塞罗那的创意工作室哈米尔工业公司(Hamill Industries)使用一种人工智能模型Stable Diffusion制作了其中一些图片，该模型可以根据文本描述和其他提示生成图像。结果是视觉上的震撼——但这就是重点。舞台上的几十具尸体和他们身后的图像之间存在一种紧张感，就好像人类在与人工智能生成的艺术争夺观众的注意力。
最后，在所有的骚动之后，芭蕾舞给观众带来了一些乐观。舞蹈演员们把黑色服装换成金色服装，涌上舞台。他们像一个有机体一样移动，用他们的身体建造一座塔，把故事中的一个人物举到公司其他人之上。是霍普，不再困在罐子里了。
